福州新闻网讯 12日，“着色雕塑作品展”在福建省美术馆开幕，一批来自中央美术学院[微博]雕塑系教授隋建国和其学生的着色雕塑作品，不仅让榕城观众眼界大开，更颠覆了人们对雕塑是单色的传统观念，人们惊呼：“雕塑原来是多彩的呀！”

　　还原雕塑作品本来色彩

　　12日，记者在省美术馆看到，展出的20余件雕塑作品皆出手不凡，作者个个在当代中国雕塑界声名响亮：隋建国、向京、卢征远、瞿广慈[微博]、陈文令、卓凡等等。

　　与传统雕塑作品是单色的不同，此次展出的作品全都披上了华彩。中央美术学院博士、策展人刘礼宾告诉记者：“‘着色雕塑’并不是对源远流长的中外雕塑艺术的创新与颠覆，而是回归。事实上，经典雕塑作品《大卫》《断臂维纳斯》等原本都是有颜色的，只是随着时光的流转，无情的岁月侵蚀了作品本身的颜色。包括我们中国古代石窟佛像原本也都是有着绚丽色彩的，只是长期遭受大自然的风化，给人们造成了雕塑是单色的错觉。”

　　着色雕塑表现力丰富

　　着色雕塑表现力自然更加丰富。刘礼宾总结说：“着色可以描画时代痕迹，激活人们对特定时代的色彩记忆；可以是一种瞪视现实的态度，将‘人’的细节暴露无遗；可以是一种消除形体重量感的方法，使雕塑作品向上漂浮；还可以是一种解构的态度，由此展现看似真实、其实充满荒谬与误解的现实。”

　　在刘博士的讲解中，人们对着色雕塑有了更好的理解，如《时尚农民八兄弟》中的老大，身穿西服，一条黄灿灿的领带显得格外刺眼，一下就将改革开放初期，刚富起来的农民兄弟形象鲜活地立在观众眼前。再看由大理石制成的“气球”，披上了红、黄、橙、绿等糖果色，一下子就轻盈了起来——而这些气球，成年人双手拿起来都费力。

　　福建作者很给力

　　在12日展出的作品中，《幸福生活》给人们留下了深刻的印象。在这件作品中，拟人化的猪小姐，穿着超短裙，扎着马尾巴，挎着小坤包，咧着嘴直乐。最让人莞尔的是，这猪小姐放在嘴边的“猪爪”，居然还擦着与衣服同色的指甲油！

　　《幸福生活》的作者陈文今是福建人，从泉州考入中央美术学院，毕业后，如今生活、工作在北京。此外，创作《孔雀》的向京、《机械手》的卓凡也是从福建走出去的八闽之子。

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