吴大羽——中国现代派绘画的一代宗师。
他借用了西方现代思维方式，在中国古代哲学思想中，找寻和感悟东方的艺术表现语言。乍看吴大羽的画作似乎近西方风格，然一经品尝，才体会到是东方韵致的发扬。吴大羽在具象与抽象，西方和东方，客观与自我之间探索、搏斗，匠心独运地活化了了西方艺术形式，并将中国博大精深的古典文化精神融注其中。
欣赏他的画作，不难发现一种印象，那是感受的捕获，是西方的抽象，是中国的意象。意象是艺术本质寄托于艺术所隐含的主观情志，是诗人和画家创造的符合其情感与生活的艺术创意。抽象绘画即是以直觉和想象力为创作的出发点，以非自然形貌为基础的艺术构成，在抽象中抽象是具象的相对概念，加以综合而成一个新的概念。
吴大羽将抽象的技巧融入对个人化的东方意韵的追求中，创造出音乐般的律动流转的纯粹美感，这正如他在给吴冠中的信中所说表述的：“示露到人眼目的，只能限于隐晦的势象，这势象之美，冰清月洁，含着不具形质的重感，比诸建筑的体势而抽象之，又像乐曲传影到眼前，荡漾着无音响的韵致，类乎舞蹈美的留其姿动于静止，似佳句而不予其文字。”
王式廓、赵无极、吴冠中、朱德群、赵春翔、董希文等等这些如雷贯耳的绘画大家，虽然他们在美术史上各自走上不同艺术道路，但是他们至少有一个共同点，那就是他们都是吴大羽的学生，都曾经接受过吴大羽艺术思想的培育和灌溉。吴冠中曾在一篇怀念文章中提到人们不知道吴大羽是“国有颜回人不识，国之耻”。2003年，已年逾八旬的赵无极在写给上海老同学张功慤的信中提到：“在杭州艺专当时我才14岁即受吴大羽老师班上的教导……一生在其指教下，我们一向都尊敬吴大羽先生的教导……我一生都不会忘记他们”。可见，吴大羽艺术理论在这些大师学生们心目中具有崇高地位。
吴大羽淡泊一生、孤独终老。其作品无签名、无日期，生时未曾举办过个人画展。但是他的绘画艺术素养高远博大，对西方绘画精华与糟粕的识别独具慧眼，恰如他本人所言：“中西艺术本属一体，无有彼此，非手眼之工，而是至善之德，才有心灵的彻悟。”吴大羽的艺术教育思想是启迪学生的心智，他的绘画创作精神是“创发新生”。这就是吴大羽的现代绘画教育成就和艺术贡献。他为二十世纪中国现代美术事业做出了担当。
今天我们已经深刻体会到“没有创新，就没有发展”的涵义，迫切需要补上现代艺术这一课。因为“现代艺术”一词曾在我国被喻为洪水猛兽，而遭到批判和抵制。而实际上现代主义艺术，就意味着艺术“现代化”，它充满了思想的创新、形式的创新和风格的创新，在不断创新而多元中，丰富和发展了文艺事业。
